Zašto solo produkcije cvjetaju u indijskom kazalištu

U solo -u glumac je sam na pozornici i svjestan je da svako oko u mračnoj dvorani punoj silueta - i treba biti - istrenirano na njemu.

Zašto solo produkcije cvjetaju u indijskom kazalištu

U neverbalnoj predstavi pod naslovom NEVIDENO, glumica Kalyanee Mulay (26) izlazi na pozornicu u grudnjaku i biciklističkim kratkim hlačama, navlači bijeli listić, brije noge, mjeri trakom dijelove tijela, uključujući i jezik, i dodiruje sebe u pokušaju da zagolica i poremeti konvencionalnu kulturnu povezanost sa ženskim tijelom. Predstava se temelji na pismu koje je napisao Rabindranath Tagore s osvrtom na govor aktivistice Pandite Ramabai 1891. godine u kojem tvrdi da je priroda fizički i intelektualno učinila žene slabijima od muškaraca. Jedna od najprovokativnijih i najuspješnijih produkcija u krugu, UnSEEN je vidio mnoge kontroverze kada je prvi put postavljena 2012.

C Sharp C Blunt stigao je godinu dana kasnije. Pallavi MD, 36, emotizira glazbenu aplikaciju za pametne telefone zvanu Shilpa koju publika može koristiti. Ljudi predlažu rečenicu ili redak, ona ih zamoli da odaberu slatkoću, visinu, fleksibilnost i seksičnost njezina glasa na ljestvici od jedan do 10. Pallavi koristi svoje godine usavršavanja u klasičnoj glazbi kako bi pjevala po nalogu publike, dodane mogućnosti istovremenog treptanja očima, mahanja rukama, tresenja struka i pokrivanja glave velom. Publici se to sviđa, a rijetki shvaćaju da je ovo trenutak kada sjednu naprijed i počnu povezivati ​​rodne točke priče.

Do prije nekoliko godina, UnSEEN i C Sharp C Blunt bili bi na turneji za nišu publiku ili bi bili ugurani među velike, grupne predstave. Umjesto toga, u prosincu prošle godine bili su među 14 predstava na ekskluzivnom festivalu solo kazališta. Prvi put održan Ekaharya festival performansa u Tripunithuri u Kerali odgovarao je na nedavni razvoj događaja - pomlađivanje solo kazališta u Indiji. Fokus se okrenuo prema solima kao žanru sam po sebi, kaže Maya Krishna Rao, velika dama sola, čija je podviga Khol Do, temeljena na priči o Mantu o ocu koji traži svoju kćer, koja je nekoliko puta silovana u kaosu Partition, pomoglo je ponovno pokretanje žanra 1993. U Nacionalnoj dramskoj školi u Delhiju, gdje je Rao nekoć bio profesor, godišnje kazalište Bharat Rang Mahotsav (BRM) u veljači također je odrazilo tu promjenu. Škola je dobila rekordan broj samostalnih prijava, a 10 ih je uspjelo.

drvo s ljubičastim cvjetovima

Sola su oduvijek bila dio indijske izvedbene tradicije, ali, mislim da nisu bila potvrđena kao grupne izvedbe i smatrana su alternativom glavnom. Grupna ideologija dominirala je tijekom godina IPTA -e između 40 -ih i 80 -ih. Od 90 -ih godina održavanje grupe postalo je teško. Vjerojatno su liberalizacijom pojedinci počeli dopirati izvan grupa. Sada se povećao broj sola, pa je njihovo kustosko promatranje vježba u sagledavanju razvoja pojedinca, kaže kazališni redatelj Abhilash Pillai, kustos Ekaharye.

U solo -u glumac je sam na pozornici i svjestan je da svako oko u mračnoj dvorani punoj silueta - i treba biti - istrenirano na njemu. Većina sola traje manje od sat vremena, ali nekoliko je duljina filma. Samo će moć uvjerenja provesti izvedbu. Mallika Taneja (31) iz Delhija zasićuje opsjednutost ženskim izgledom dolaskom u donje rublje i postupnim okupljanjem u više slojeva majica, kratkih hlača, haljina, šalova, čarapa i kaciga prije nego što pita, Kaisi lag rahi hoon main ? u Thoda Dhyaan Se. Ona opisuje solo kao jedno od mjerila za ispitivanje glumačke sposobnosti. Mulay to naziva prekrasnim oblikom osobne transformacije i otkrivanja sebe jer, da bi ovakav posao funkcionirao, morate biti vrlo ranjivi i otvoreni. Pallavi dodaje da ne može dopustiti da joj koncentracija padne jer nema nikoga tko bi me spasio na pozornici. Kako se izvođači šire od svojih snaga i nedostataka, oni također pomiču pozornicu do krajnjih granica, čineći predstave za jednu osobu i osobnima i radikalnima.

rastu li palme prirodno na floridi

Čak i izvođači koji krenu tradicionalnim putem otvaraju nova područja. 40-godišnji Ajay Kumar sa sjedištem u Patni pokušava oživjeti katha-gaayan-vaachan, drevni oblik u kojem narodni pripovjedači satima drže zatvorena okupljanja pričajući im priču kroz pjesme, pripovijedanje i glumu. Osim tradicionalnih priča, započeo je glazbeno recitiranje pjesama hindskih suvremenih pjesnika, poput Suryakant Tripathi 'Nirala', Raghuvir Sahay, Sarveshwar Dayal Saxenaa, Shrikant Verma i Bharatendu Harishchandra. Na BRM -u je izvodio Mayee Ree Main Kaa Se Kahun, priču Vijaydana Dehte o duhu koji se zaljubljuje u mladenku, pred domaćom publikom. Moja umjetnost stoji između govora i pjesme. Kada prelazimo s razgovora na pjevanje? Kad ćemo opet početi razgovarati? Pretvaramo se u pripovjedača i, u tren, u pjevača. Tu leži zabava. Kad savladate ovaj stil, možete ispričati bilo koju priču, kaže Kumar.

Veterana ima više od pridošlica na solo pozornici. Naseeruddin Shah solo nastupa u Einsteinu, Anupam Kher putuje kroz svoj život, glumeći sebe i ljude s kojima se godinama susreo, u autobiografskom Kuchh Bhi Ho Sakta Hai, a Sanchayita Bhattacharya iz Kolkate prenosi duh France Rame, talijanskog glumca -aktivistkinja i supruga Darija Foa, u A Woman Alone, priči o domaćici koja je okidač za ubojstvo muškaraca u svom životu. Seema Biswas uvlači se pod kožu udovici za koju se pretpostavlja da je mrtva i ostavljena na lomači krematorija, da bi se osvijestila u Jeevit ya Mrit koji je režirao Anuradha Kapur.

Još jedna nadaleko izvođena emisija je Saag Meat, u kojoj Seema Pahwa kuha istoimeno jelo od ovčetine dok razgovara o svojoj pomoći u kući i, nesvjesno, otkriva mračnu priču o zlostavljanju. U dvije godine održano je više od 55 predstava Saag Meat -a u dvoranama, domovima i restoranima, a svaki nastup završio je tako da je publika kopala po mesu koje glumac kuha na pozornici. Kako se sola množe, prikladno je - iako slučajno - da je veteran solo biografija na Tulsidasu, Kabiru, Vivekanandi i Soordasu, Shekhar Sen, imenovan za predsjednika Sangeet Natak Akademija.

Glumačke škole u svoj kurikulum uključuju solo izvedbe, ali prepuna dvorana poštuje samo oštroumnog izvođača, osobito ako izvode više likova. Morate izvući svaki trik iz šešira, kaže Taneja, koja je glumila u velikim produkcijama, poput Zimske priče s repertoarom punoglavca iz Delhija, prije nego što je pokušala svoju odvažnu Thodu Dhyaan Se. Mulay je, s druge strane, za neviđeno surađivao s drugim stručnjakom, redateljem Vishnupadom Barveom.
Viši umjetnici, šali se jedan redatelj, vole solo jer ne žele dijeliti novac. Istina je da je financijsko ulaganje ovdje manje nego u skupinama. Solo omogućuju glumcima da putuju na festivale i predstave u metropolama i gradovima razine II i III, kao i izvan zemlje. I estetski, solo može ukloniti gramatiku proscenija, kao što su svojstva, pojačala, mikrofoni i svjetla fokusa. Moglo bi se i našaliti da su za uspješan solo potrebne samo dvije osobe - jedna za nastup, a druga za gledanje. Mjesto se može razlikovati od parka do ležaja i, kako je pokazao Vinu Joseph iz Kerale, bilo gdje je dobro.

bijela praškasta tvar na biljkama

Josip nije glumio u dvorani palače Tripunithura u kojoj se održavao festival Ekaharya. S napunjenim tijelom i iskrivljenim balonima, predstavio je svoj komad Dr Vikadan, Kazališni klaun dok je publika ulazila i izlazila iz drugih predstava kroz hodnike, iza ugla, pa čak i u kuhinji. Nakon masakra nad školarcima u Peshawaru u prosincu, napravio je lutku od djeteta od balona i s njom nastupio. Napuhana lutka nije dobila oblik tijela, to je bilo samo stvorenje koje se kretalo između publike. Ponekad bi Josip preuzeo priču o nasilju nad djecom, a ponekad bi stajao mirno poput nepokretne skulpture. Bilo je neverbalno i vrlo angažirano, djeca su ga voljela, kaže Pillai.

Većina solo glumaca koristi interakcije u kojima publika sudjeluje u kreativnom procesu predstave. U djelu Jilmil Hajarika 'Ubiti ili ne ubiti', publika ima priliku razgovarati s Medejom, mrziteljicom, i Hamletom, mrziteljicom žena, i u posljednjoj sceni dok se poremećena junakinja Euripedesa sprema ubiti svog muža Jason i djeca, oni postaju zbor, koji u jedan glas viče: 'Hosh mein aa Medea'.

Hoće li glumačka ambicija i usporavanje gospodarstva sola učiniti dominantnom formom? Ili će indijsko kazalište odražavati suživot kakav se vidi na Edinburškom festivalu na kojem solo i grupe okupljaju jednaku publiku? Zašto uspoređivati? pita Pillai, Važno je ne izostavljati solo. Uostalom, ako čujete jedan glas u grupi, ponekad čujete samo taj glas. Skupina je također neophodna, ali, kako se ne bi ograničila, jednadžba se mora promijeniti. U međuvremenu, Mulay priprema još jedan solo za kasnije ove godine.