Što je indijska arhitektura izgubila ove godine?

Deset arhitekata i dizajnera koji su ostavili ostavštinu jednostavnosti, regionalnog konteksta, kreativnih zajednica i sustava vrijednosti koji su zaboravljeni

aziz kachwala, satish gujralAziz Kachwala (desno). Satish Gujral (Express Archive)

Krojač, prilagoditi

Da ste otišli u ured arhitekta Sarta u Goi, a da ga ne poznajete osobno, sva je prilika da biste prošli pored njega. Mali građen i skroman u pristupu, bio je čovjek od integriteta i principa. Bilo da se radi o vedskom džukelu ili katoličkoj katedrali, urbanizmu ili obrazovnom sustavu u školama, Sarto je ostavio svoje dojmove posvuda, radeći svaki detalj do savršenstva. Ako je Goa morala nešto izgraditi, postojao je Sarto. Od šezdesetih godina prošlog stoljeća, kada je stigao u Gou, do vremena kada je preminuo u svibnju, on je jednostavnost i stil uskladio s onim što je bilo regionalno. Nikada nije oklijevao u pozivanju na loše stvari. I pred kraj, posvetio je svoje vrijeme zagovaranju i očuvanju na razini ulice, u Margaou gdje je živio. Upoznao bi lokalnu pravnu pomoć, izveo ga u jutarnje šetnje i pokazao mu što se može učiniti, a što ne.



zelena gusjenica sa žutim mrljama
Sarto AlmeidaArhitekt Sarto Almeida (Foto: Sartova obitelj)

Pradeep Sachdeva



Sachdeva je Delhiju dala Dilli Haat i Vrt pet čula. Njegov ulični pejzaž za Igre Commonwealtha 2010. stavio je ljude u središte plana, utirući put pješačkim stazama, a njegov rad na oblikovanju ulica sada je dokument za planiranje. Nisu sve njegove zgrade ikonične ili dospjele u slavnu kuću moderne arhitekture, ali ono što je ostavio u naslijeđe je zajednica eko-vjernika, koji su naklonjeni humanijem načinu života. Bilo zbog njegove galerije vjetrenjača ili njegove samouke ambicije da uljepša krajolike, ostao je zapamćen po velikodušnosti duha i otvorenom stavu prema životu. Njegov odlazak ostavio je trag u kreativnoj sferi Delhija, gdje su mnogi domaći dizajneri smogli hrabrosti podijeliti svoje snove.

Pradeep Sachdeva (Foto: Brijender S Dua)

Kuldip Singh |



Nosio je kaput mnogih boja kao arhitekt, urbanist, sakupljač umjetnina i poznavatelj urdske poezije. Njegove su zgrade bile jednako pragmatične koliko i isklesana djela u betonu. Bilo da se radi o Nacionalnoj korporaciji za razvoj zadruga, uredu New Delhi Metro Corporation, veleprodajnim tržnicama u Chennaiju, za voće, cvijeće i povrće ili popularnom Saket District Centru. U svakom od njih, njegova artikulacija pokreta i pažnja prema detaljima učinili su ih radosnim mjestima za boravak. Uvijek jedan da izrazi svoje mišljenje o onome što je važno za grad, progovorio je kada je NDMC planirao pretvoriti svoju zgradu u pano sa LED ekranima , i kada je metro Kochi iznio svoje planove za grad. Uspio je uvjeriti Delhi Metro Corporation da ode u podzemlje blizu Qutuba i dao je Kochiju javno lice u Marine Driveu. Jedan od najboljih kolekcionara slika u stilu Mysore i Thanjavur u zemlji, otvorio je oči promatraču pričama ugrađenim u okvire bogova i božica. Približili smo se Indiji njegovim radom i njegovom predanošću da naše gradove učini boljim i mjestima za život.

različite vrste ružičastog cvijeća
Kuldip Singh |Kuldip Singh (desno) sa svojim modelom (Foto: Ram Rahman)

Satish Gujral

On još nije bio školovani arhitekt, a dizajn njegove zgrade - belgijskog veleposlanstva u New Delhiju - nalazi se u 21. izdanju Sir Banistera Fletchera Global History of Architecture, klasične reference o svjetskoj arhitekturi. Gujral je bio više poznat kao umjetnik nego kao arhitekt. Umjetnički kritičar Gayatri Sinha piše: Potpuno je izbacio prevladavajuće stilove kako bi vratio luk, svod i kupolu, stvarajući pritom novi arhitektonski ideal. Dvije izložene zidane zgrade Veleposlanstva imaju skulpturalnu kvalitetu, ali nikada bez ljudske razmjere. Toliko da su prvi posjetitelji veleposlanstva primijetili da se zgrada izvana osjeća kao da se nalazi u Indiji, a unutar nje kao u Belgiji. Onaj koji se nikada nije bojao isprobati različite medije u svojoj umjetnosti, vodio je arhitekturu prema svojim pravilima. Kreativnost mi je bila jedini vodič, rekao je Gujral, pa se usudio zakriviti svoje ulaze i utisnuti svjetlo u svaki kutak svoje zgrade.



Satish GujralSatish Gujral (Express Archive)

Ti Iyer

R Kameshwar Iyer, Kamu kako su ga popularno zvali, bio je arhitekt pun priča o Mumbaiju i njegovoj urbanoj povijesti. Njegova sedam desetljeća duga praksa u Mumbaiju, od 1956., njegova zapažanja kao učenika na JJ School of Arts i njegova predavanja na arhitektonskim školama dali su mu dubok uvid u to kako su se domovi i životi mijenjali općinskim zakonima države. Razgovori s njim nikada nisu prolazili bez skica o Bombayu i njegovoj arhitekturi, osobito o kućištu. Jedan od njih je bio kako visoki padovi nisu odgovor na upravljanje gustoćom, posebno za skupine s niskim prihodima, gdje su udaljenosti rasle s dodavanjem katova. Ne slavi se vizualno, Iyer je uvijek zanimao kakav je osjećaj živjeti u gradu, a ne samo koliko će njegove zgrade biti lijepe. Charles Correa nazvao ga je modernim Prustom, a doista s njim nikada nije bilo proustavskih trenutaka. Poput tog vremena, on je ovog reportera odveo u svoju prošlost, kada je kao student prvi put vidio umjetničku galeriju Jehangir - bilo je to kao da ništa Bombay nije vidio, rekao je. Kao studenti smatrali smo da su se staklena vrata na ulazu mogla ponoviti i straga, tako da se s ulice pruža prozirni pogled. Imao je nevjerojatnu sposobnost da vas natjera da sagledate njegov pogled na svijet kroz te jasne leće.

Ti IyerTi Iyer

Revathi Kamath



Čovjek nije mogao a da ne odahne jednom u uredu Revathija i Vasantha Kamatha, koji su zidove ureda ožbukali blatom. Vruća vrućina Delhija nježno je počivala u ovoj prostoriji, baš kao i njezini osnivači, koji su u arhitekturu unijeli širu svijest o odgovornom životu. Poznat po zgradama od blata zbog kojih su se mnogi pitali kako se to može učiniti u gradovima, Revathi je pokazao kako se priroda može reflektirati u zgradama bez napetosti koje je stvorio čovjek nasuprot organskom. Njene zgrade izgledale su kao da su uvijek tu. Ona koja nikada nije mrvila riječi, bila je sigurna u sebe i kao studentica i kao praktičarka. Nikada je nisu zanimale oznake i nikada nije vjerovala ljudima kada su je nazivali 'održivim arhitektom' ili 'zelenim arhitektom'. Njezini su ciljevi bili viši - ugraditi se u ljude i mjesto u kojem je radila.

Revathi KamathRevathi Kamath (Foto: Kamath Design Studio)

Aziz Kachwala

Kachwala iz Mumbaija učinila je mnoge stvari. Dizajnirao je proizvode, izložbe, interijere, namještaj i prilagodio umove jednostavnosti oblika i funkcije. Prashaanth, jedan od njegovih pripravnika, rekao je ovo: Sve osim onoga što je potrebno, skida se, ostavljajući samo ono što je potrebno. Imao je sposobnost stvoriti 'wow' faktor u svim svojim kreacijama. Moćna i upečatljiva ličnost, oduševio je sobu. Dizajn je za njega bio interakcija sa svime u životu. Na njegovim širokim stolicama mogli ste udobno sjediti u različitim položajima, njegovi lagani dizajni igrali su se s kontrastima, udarali su teški metal uz krhkost stakla, a njegovi metalni paravani bili su pozdrav arhitektonskim čudima kako su Jaalis nekada radili .



kakve su šljive ljubičaste iznutra
Aziz KachwalaAziz Kachwala

Jasbir Sachdev

Sachdev, koji je radio u Chandigarhu s Le Corbusierom i Pierreom Jeanneretom od 1952. do 1956., morao je postaviti temeljno pitanje: Znaju li ljudi koji koriste zgradu što je u nju ušlo ili arhitekt zna što ljudi zapravo žele? To bi pokrenulo njegove projekte, bilo da je riječ o Modernoj školi, Vasantu Viharu, Sveučilištu Guru Nanak Dev, Amritsaru, visokim povjerenstvima u Islamabadu i Varšavi ili egipatskom veleposlanstvu u New Delhiju. Kad je održao izložbu Expo 1970. u Osaki, dao je dvoslojnoj strukturi preklapajući bijeli krov. HS Gill, koji je bio obiteljski prijatelj i radio sa Sachdevom gotovo četiri desetljeća, sjeća ga se kao majstora govornika, perfekcionista i ljubazne duše. Povjerio mi je Indijsku visoku komisiju u Islamabadu ubrzo nakon što sam 1986. završio diplomu. To je za mene bilo veliko učenje, kaže Gill. Sachdevova moderna škola smatrana je regionalističkim izrazom u korištenju izložene opeke, sa svojim uređenim dvorištima i igralištima iskopanim s brdovitog terena i bodljikavog grmlja. I njegova supruga Rosemary aktivno se bavi arhitektonskim obrazovanjem gotovo 40 godina.

Jasbir SachdevaJasbir Sachdeva (Foto: HS Gill)

Bharati Sharma

slike lišća brijesta

Umjetnički dizajner Riten Mozumdar izbio je na scenu u Delhiju sa svojim grafičkim dizajnom i odvažnim bojama kasnih 70-ih kada je namještaj za dom još uvijek bio ekskluzivna domena. No, na sceni je bila i Bharati Sharma s etiketom odjeće Pallavi. Sharma, koja je umrla od raka, ove je godine bila jedna od prvih preporoda tekstila, koja je indijskom dizajnu dala novi oblik i karakter. Kazališna umjetnica i kostimografkinja Amba Sanyal sjeća se svoje prijateljice: Bharatijev senzibilitet odveo ju je duboko u tekstil i dizajn. Njezina se velikodušnost duha prepustila suradnji s umjetnicima, dok je njezina vlastita vizija bila umjetnički i tehnički orijentirana, što je dovelo do ostvarenja ideja, boja i tekstura koje su bile jedinstvene u svojoj finoći u kombinaciji s podebljanom formom, što može potkrijepiti njezino podrijetlo kao arhitekt. Njen najveći rad bio je s Mozumdarom. Imam dvije njihove kreacije-grubi vuneni šal s kravatom i šareni tkani tekstil izrađen od Kathiawarija izrađen kao duga jakna-dragocjeno vlasništvo. Njen veliki doprinos tiskanom tekstilu je u suradnji sa dugom i bliskom prijateljicom, umjetnicom Nilima Sheikh. To se moglo dogoditi samo zbog zajedničkog senzibiliteta koji je doveo do izvrsne umjetnosti u nastajanju.

Vikram Lal

Za nekoga tko je putovao u više od 20 zemalja, Lall je često govorio o tome kako je baština budističke arhitekture izgubila smisao i premještena u turističke pakete i wellness lječilišta. Čak i dok je vjerovao da je to kihotska vježba, osjećao je potrebu za stvaranjem svijesti o arhitektonskim tradicijama budizma. Nakon što je o tome opsežno pisao, dizajnirao je park Buddha Smriti u Patni, koji je Dalaj Lama otvorio 2010. Ne samo da je bio dio tima koji je osmislio glavno planiranje hrama Akshardham u Delhiju, već je i bio instrumental u dizajnu Indijske poslovne škole (Hyderabad). Poznavatelj indijske klasične glazbe, često bi vodio radionice kako bi prosvijetlio ljude o khayalima, thumrisu i bhajanima. Arhitektura je sredstvo za razumijevanje šireg konteksta kulture, rekao je. Zagovornik pojednostavljenja, Lall nikada nije napravio kompromis u pogledu održavanja zgrada energetski učinkovitim.

Vikram LalVikram Lall (Izvor: Vikram Lall/Instagram)