Od particije do pandemije, platno Krishen Khanna obuhvaća sve

Preživjevši podjelu 1947. i sada pandemiju COVID-19 i sve između, Khanna je sve vidjela

krishen khanna'Uvijek radim na nečemu. Možda je to crtež ili slika ', rekla je Khanna. (Izvor: Express Archive)

Naravno da i dalje slikam, kaže Krishen Khanna , posljednji od preživjelih indijskih modernista, pomalo iznenađen što mu se uopće postavlja pitanje.



Zapravo, rekao je umjetnik koji je ranije ovog mjeseca proslavio 96. rođendan, uvijek radi na nečemu, još uvijek otkriva stvari, i dalje oduševljen samim činom slikanja.



Umjetnost nije samo pravljenje lica ili crtanje ovoga ili onoga. To je pokretanje duha iznutra, što je daleko važnije. Sve ostalo tada dolazi na svoje mjesto, rekla je Khanna PTI u telefonskom intervjuu, silno uzbuđenje slikanja danas i svaki dan dolazi do izražaja u njegovu glasu.



Ako je ‘dob samo broj’, umjetnik koji je u svojim djelima obuhvaća povijest suvremene Indije od podjele do pandemije, taj ju je utjelovio.

listopadno drvo s crvenim bobicama

U svibnju ove godine Khanna je trebala otputovati u London na izložbu u galeriju Grosvenor. To je otkazano zbog drugog vala COVID-19, a on je kasnije bio domaćin virtualne izložbe, Krishen Khanna: Slike iz moje dnevne sobe iz njegove kuće u Gurgaonu.



loza sa svijetloljubičastim cvjetovima

Uvijek radim na nečemu. Možda je to crtež ili slika, rekla je Khanna odgovarajući na pitanje na čemu radi. Za njega je stvaranje umjetničkog djela slično spontanom, ali dugom razgovoru između umjetnika i njegovog stvaralaštva, procesu koji je bio ključan za cijelo njegovo postojanje. Ponekad uđete ravno u sliku. Neće čekati nikakva razmišljanja da je napadnete. A kad jednom počnete, slika vam se vraća. I to je dug razgovor.



Nije da ćete uvijek znati što učiniti. Vi ne. I mislim da je to apsolutno uzbuđenje slikanja. Stalno otkrivate stvari. To je predivno.

Preživjevši Pregrada 1947. i sada pandemija COVID-19 i sve između, Khanna je sve vidjela. Možda je to bogato životno iskustvo nadahnulo njegov svestrani opus koji obuhvaća slike, crteže i skice, figurativne i apstraktne.



Ali on nema omiljeni medij ili formu. To nije poput braka ... Poznavao sam toliko žena, ali krajnja je moja žena, nasmijao se.



Rođena 9. srpnja 1925. u Faisalabadu u današnjem Pakistanu, Khanna je prošla kroz traumu istjeranja iz svog doma u ranim dvadesetim godinama, iskustvo koje je utjecalo na veliki broj njegovih djela. Njegove serije o bandwallahima u Mumbaiju, vozačima kamiona i slikama inspiriranim njegovim iskustvima particije među najpoznatijim su mu.

Nakon preseljenja u Indiju nakon particije, osjećaj dislociranosti s mjesta koje se naziva domom činio se uvijek prisutnim. Vidio je taj osjećaj raseljenosti u stotinama vozača kamiona koji su putovali u i iz Delhija, te u bezimenim, crvenim uniformama u Mumbaiju.



Ja internaliziram kroz što prolaze drugi ljudi, to je ono kroz što i ja prolazim. Ne ilustriram njihove živote. Viđao sam te momke svakodnevno na stotine kamiona u Bhogalu (u Delhiju kamo su mnogi Siki migrirali nakon Particije, od kojih je većina postala vozači kamiona) i razgovarao s njima. To je bila njihova egzistencija.



crna mala buba u mojoj kući

Oni su također bili ljudi koji su bili žrtve podjele i nisu imali gdje živjeti, pa su živjeli u kamionima. Jeli su u kamionu, a kamion im je bio dom. Ista stvar s bandwallahima. Bili su dislocirani kao i svi drugi. Imam velike simpatije prema tim ljudima, rekao je umjetnik.

Khanna s istim suosjećanjem priča o lakhovima migranata koji su izgubili sredstva za život i bili prisiljeni putovati natrag u kamionima, na biciklima, a također i pješice natrag u svoja sela zbog pandemije. Čak i danas, kada je Covid tjerao toliko ljudi s posla, a oni su se vratili u svoja sela, znate da to nije baš sretna situacija.



identifikacija stabla po kori i lišću

Bilo da je umjetnik ‘Simpatije prema onima koji su bili dio ove ljudske tragedije još su se pretvorile u umjetnička djela, nije otkrio. Khanna se profesionalno bavila umjetnošću kad je imao 40 godina, nakon 14 godina rada kao bankar. (Ali) ja sam se cijelo vrijeme bavila umjetnošću. Mislim da je od sedme, osme ili devete godine to poticala moja obitelj. Ocu se to svidjelo. I sam je nekada slikao, a to je samo iz toga izraslo. Bio sam u školi u Lahoreu gdje sam sjeo na neki ispit, za koji tada nisam znao da je za Kraljevsko društvo za crtanje u Londonu. Odatle sam dobio dva certifikata što je otprilike onoliko koliko sam u određenom smislu dobio na umjetničkom obrazovanju, rekao je.



Njegov posao u Grindlays banci odveo ga je u Bombay (današnji Mumbai) gdje se 1950. pridružio kultnoj grupi Bombay Progressive umjetnika koja je potaknula pojavu avangardne umjetnosti u Indiji. Godine 1962. dobio je Rockefellerovu stipendiju, postavši prvi indijski umjetnik koji je to učinio.

Prisjećajući se svojih prvih dana sa suvremenicima kao što su M F Husain, F N Souza, S H Raza, V S Gaitonde, Tyeb Mehta, Akbar Padamsee i Ram Kumar, rekao je da su bili najbliži prijatelji. Život je postao malo usamljeniji. Kad bi jedna slika bila napravljena, to bi vidjeli svi. Bilo bi rasprava. I bili su to iskreni razgovori. Nije to bilo samo ‘tapšanje po leđima’.

Bili smo najbliži i najdraži prijatelji, i najiskreniji jedni drugima bi se nešto dogodilo i Husain bi rekao, yeh kya kar diya (što si učinio?) Imao sam sve svoje prijatelje koji sada nisu tu. Dakle, u određenom smislu sam malo usamljena po tom pitanju, rekla je Khanna.

Za njih, rekao je, umjetnost nikada nije bila 'industrija' kakvom se danas zamišlja. To nije industrija. Pokušavaju od ljudi napraviti galerije. Lijepo je, naravno, imati galerije, ali ljudi koji vode te galerije također moraju biti određene vrste duha, rekao je.